Miguel Torrubiano: Concepto urbano de edificio público en Barcelona

El proyecto "Patrimonio Social" del arquitecto barcelonés Miguel Torrubiano para la remodelación de un edificio de finales del siglo XIX en Barcelona y su conversión en un Centro Cultural ha sido premiado con una mención de honor por el Ayuntamiento de Barcelona. El jurado destaca la "alta calidad y valor conceptual de la propuesta".

"La Violeta" está situada en el corazón del barrio de Gracia de Barcelona. El proyecto de Torrubiano considera que el edificio actual es una forma cultural y social de patrimonio, no por su significado arquitectónico, sino por su valor social como punto de reunión del barrio a lo largo del último siglo. El edificio debe ser restaurado, preservando su historia, a la vez que debe afrontar las necesidades sociales del presente y el futuro.

Vista desde la calle

El diseño conserva el edificio actual desde un punto de vista volumétrico, manteniendo la fachada, los accesos y el antiguo bar, un requerimiento del vecindario. Se substituye la estructura existente, en muy mal estado, por una nueva, transparente, construída de forma perimetral por la cara interior del edificio actual, permitiendo ganar un piso adicional.

La cubierta-plaza pública es una extensión urbana en altura, en un edificio público

El corazón del proyecto es una estructura vertical de acero y vidrio que atraviesa los 3 pisos, capturando luz diurna e inundando el interior (ahora muy oscuro) de luminosidad. La estructura alcanza el tejado y se expande horizontalmente, transformándose en una marquesina al aire libre. Ésto permite la creación de una plaza verde en la cubierta, equipándola de un segundo bar o restaurante, convirtiendo el edificio en una plataforma de encuentro y participación social incomparable. Adicionalmente, el edificio cuenta con suficientes servicios como para que el promotor pueda rentabilizar la inversión: dos bares o restaurantes en un edificio público, en un emplazamiento privilegiado de Barcelona.

La planta baja conserva los billares tradicionales del edificio actual

La planta baja conserva los billares tradicionales del edificio actual, a la vez que la luminosidad aumenta por la captación de luz de la cubierta a través de la estructura de acero y vidrio, en cuyo interior hay una rampa de acceso a la terraza de la azotea.

Cubierta de noche

Plantas cubierta a 2 alturas

Planta Baja y sótano

Planta Segunda y Primera

Diagrama de sostenibilidad del edificio

Sección 1

Sección 2

TORRUBIANOarquitectura es un equipo multidisciplinar de profesionales relacionados con la arquitectura liderado por el arquitecto Miguel Torrubiano y el ingeniero Xavier Sánchez-Roemmele. La compañía tiene oficinas en Barcelona y Madrid.

Link: TORRUBIANOarquitectura (www.torrubiano.com)

Energía solar con cremallera

Este concepto de panel solar hinchable hace que la energía renovable sea accesible con un sistema relativamente sencillo de instalación.

Cada pieda con forma ocular tiene un caparazón de espuma blanca de aproximadamente 1.5 por 0.75 metros. En el interior hay un polímetro hinchable con celdas solares. Cada pieza puede ser luego unida a otra formando múltiples patrones.



Sin duda, las posibilidades de un sistema así son inimaginables.

Vía Treehugger

Zaha Hadid: Burnham Pavilion, Chicago.

El pabellón orgánico de Zaha Hadid para el Millenium Park ya está luciendo en Chicago. Ésta es una de las dos estructuras encargadas para celebrar el centenario del Plan Burnham de la ciudad de Illinois, que marcó el diseño urbano de la ciudad.

La construcción, de estructura de aluminio, mide unos 8 metros de alto, 38 de largo y 25 de ancho.



Fuente: Zaha Hadid Architects
Imágenes: Flickr

Las nuevas "curvas" de Hadid

Zaha Hadid ha presentado un nuevo proyecto en China: el Chaoyangmen Soho, un complejo residencial y comercial. Parece que Hadid suaviza las curvas y cantos angulosos en la primera impresión de sus nuevos volúmenes.



La geometría urbana se basa en un encuentro de lineas convergentes que, según Hadid y Schumacher, es una geometría que "demuestra una robusta elasticidad a medida que se adapta a la forma del territorio y se conecta con el contexto del entorno."

Suena bonito, pero dormiremos pensando en el concepto "robusta elasticidad".

Link: Zaha Hadid Architects

Fuente: Archicentral

Daniel Libeskind: complejo en Düsseldorf

El estudio de Daniel Libeskind informa que ya se ha cerrado el acuerdo de financiación para poder empezar la construcción a principios de 2010 del "Kö-Bogen", un complejo comercial y de oficinas para el centro de Düsseldorf. Dos manzanas son unidas por una cubierta que da continuidad a ese enlace, formando un espacio uniforme para peatones y trabajadores.



Enlace: Studio Daniel Libeskind

Fuente: Días de Arquitectura
Imágenes: Studio Daniel Libeskind

Toyo Ito: Estadio "verde" en Taiwán

Ayer fue inaugurado el estadio diseñado por Toyo Ito para los Juegos Mundiales, en Taiwán.

El estadio tiene casi nueve mil paneles solares a lo largo de los 14.000 m2 de su superficie. La forma, que emula los meandros de un río, puede cubrir hasta el 75% de las necesidades energéticas del estadio. Los días en que no hay celebraciones deportivas, la energía generada es transferida a los vecindarios cercanos.



Toyo Ito diseñó el estadio según los requerimientos para calificarlo de "Edificio Verde". Con un aforo para más de 40.000 personas, el parque público del entorno cuenta con plantas tropicales y palmeras. Los visitantes tienen acceso en transporte público.


Fuente: Archicentral

Enlace: Toyo Ito & Associates, Architects

Julius Schulman (1910-2009): La arquitectura del siglo XX en imágenes

Ayer murió en su casa de California el fotógrafo Julius Schulman a los 98 años. Schulman es autor de algunas de las fotografías más celebradas de la arquitectura estadounidense de mediados del siglo XX. En la imagen superior, la fotografía que realizó de la casa Kaufmann, de Richard Neutra. Bajo estas líneas, la Case Study House 22, de Pierre Koenig.



Imágenes: © J. Paul Getty Trust.

Rafael Viñoly: Cleveland Museum of Art.

Recientemente entró en servicio el Ala Este del Cleveland Museum of Art (CMA), obra del arquitecto Rafael Viñoly.

El diseño de ampliación del arquitecto pretende destacar el edificio original dándole una presencia conectiva considerable. El edificio original de 1916 ya vio una ampliación en 1971 del gran Marcel Breuer.

Para quien no conozca la obra de Rafael Viñoly, recomiendo una visita a su página web. Los autores de este blog somos fans devotos desde hace años.

Enlace: Rafael Viñoly Architects

Fuente: World Architecture News

Congreso de Arquitectura Sostenible. Valladolid, 11/2009

El congreso de Arquitectura Sostenible que se celebrará en Valladolid el 12 y 13 de Noviembre de 2009 contará con la presencia de Shigeru Ban, Alejandro Zaera, Fernando Prats, Susanne Theumer y César Ruiz-Larrea (entre otros. El objetivo del congreso es "reflexionar y proponer modelos urbanos y arquitectónicos sostenibles de mínima huella ecológica, de tal forma que permitan alcanzar la sostenibilidad de la edificación en el siglo XXI, mediante la formulación de propuestas de ciudad y edificios de cero emisiones de CO2, en una primera fase, y de cero impacto ambiental como objetivo irrenunciable para el futuro", según la web del certamen.

Enlace: Congreso de Arquitectura Sostenible

Zaha Hadid. Torre Espiral, Barcelona.

El alcalde de Barcelona colocó esta mañana la primera piedra de la Torre Espiral ("Spiralling Tower") de la arquitecta Zaha Hadid, que asistió al acto. Este edificio será el emblema del nuevo Campus Interuniversitario Diagonal-Besòs, y costará 65 millones de euros (aunque, conociendo las revisiones de presupuestos de Hadid, habrá que estar atentos a los posibles cambios futuros). Con 11 plantas sobre rasante, y una subterránea, la fachada será fundamentalmente de cristal y acero, con una zona ajardinada en la cubierta.

A pesar de que la prensa se empeña en difundir que éste es un nuevo icono de la arquitectura de Barcelona, pongo en duda que todos los edificios de arquitectos estrella se conviertan en "iconos". Precisamente el edificio de Hadid es adyacente a una de las mayores decepciones en el excelente "book" de Herzog y De Meuron, en el Forum de Barcelona.

Hay que reconocer que, por el momento, parece que hay un buen entendimiento entre promotores, ayuntamientos, universidad y arquitectos. Ojalá se mantenga este ambiente, y se transforme en un edificio disfrutable para los barceloneses.

Foto 1: Zaha Hadid Architects
Foto 2: Zaha Hadid y el alcalde de Barcelona, en la colocación de la primera piedra del Spiralling Tower. Fuente: La Vanguardia

Campus de la Justicia de Madrid. Punto y seguido.

Hay crisis económica. En España, el histórico afán por sobreconstruir de forma más que cuestionable ha causado un hundimiento del sector de la construcción y todos los servicios relacionados.

Recientemente se ha sabido que Alejandro Zaera, de Foreign Office Architects, se negó a que su edificio para el Campus de la Justicia de Madrid fuera construído, dadas las restricciones presupuestarias. Parece que 1000 €/m2 no era suficiente. No me extraña: sólo hay que ver sus proyectos para entender ciertos despilfarros y ocasionalmente una sostenibilidad maquillada, que en realidad juraría inexistente. Ciertos medios han publicado que pidió 1500 €/m2 y, al no conseguirlo, se desvinculó totalmente del proyecto.

Parece que Metrovacesa (ahora fundamentalmente un conglomerado de entidades bancarias) está ralentizando o parando todas las obras. La Plaza de Toros de las Arenas en Barcelona, de Richard Rogers (donde ya no quedan ni módulos-vestuario para los operarios), y el Campus de la Justicia de Madrid son dos ejemplos.

Analizando la situación, es curioso que no sea justo ahora que se aceleren estos proyectos con inversión pública, para contrarrestar el paro. Me parece sorprendente, también, que el gobierno de una comunidad que tiene como punto destacado en su programa ideológico el enaltecimiento de todo lo español (al menos de cara a la sociedad), encargue proyectos importantes a empresas extranjeras, en vez de potenciar la buena Arquitectura que se hace en el país. Pero muchos proyectos de las diferentes administraciones (locales y estatales) se encargan a dedo y con prisas. Y eso no puede ser bueno.

¿Hacia dónde se dirige la Arquitectura en medio de esta compleja situación económica? Hacia ninguna parte. Como mucho, hacia la rehabilitación.

Norman Foster dice que siguen haciendo el proyecto ejecutivo de la remodelación del Camp Nou en su macrodespacho (donde han despedido a muchísimos trabajadores), pero la realidad es que el FC Barcelona ni siquiera tiene el beneplácito del Ayuntamiento para llevar a cabo la remodelación completa prevista por el club.

El render de la imagen que encabeza este post, de Zaha Hadid, es uno de los edificios del Campus de la Justicia de Madrid. Hace unos días han dicho que hay 1200 millones de euros para construir los edificios previstos. ¿Habrá suficiente presupuesto para que esos edificios se materialicen, o deben los arquitectos mosquearse como Zaera? Algo me dice que la grandeza de un arquitecto reside parcialmente en su capacidad para adaptarse a la situación, y por eso Zaera ha perdido puntos en mi ránking personal de arquitectos preferidos.

Iñaki Ábalos: el futuro del rascacielos

"En la actualidad el 'verticalismo', la concepción del espacio y de la ciudad contemporánea en términos verticales, aún no ha hecho más que empezar. Estamos asistiendo a un apasionante proceso de transformación. Hemos comenzado a pensar la ciudad -y las ciudades históricas- desde posiciones que sustituyen eficazmente la bidimensionalidad del urbanismo por un nuevo verticalismo."

Son palabras de Iñaki Ábalos, que en un artículo que publica hoy "El País" hace una interesantísima reflexión sobre el futuro de la construcción en altura. Me parece especialmente destacable el análisis que hace de ciertos rascacielos mediocres de los que, desde una concepción urbana y social, disponen ciudades como Madrid, que en las últimas décadas han carecido de una línea de actuación en gestión urbana coherente, sensible y sensata.

Ábalos hace una apuesta por el verticalismo como solución para el futuro de las ciudades europeas, y reflexiona sobre la reconcepción de espacios verdes para su interacción y complementariedad con las construcciones verticales.

EL PAÍS: "Verticalismo", por Iñaki Ábalos

Carme Pinós: "Me emociona tener responsabilidad social"

ENTREVISTA DE NURIA NAVARRO PARA "EL PERIODICO DE CATALUNYA" (9/1/09)

--Cerró el año con un Premi Nacional d'Arquitectura. No está mal.
--Un año alucinante, el 2008. Celebro las oportunidades que me ofrece el premio, pero siento que ahora empieza el camino.

--Hace años que camina. ¿El reconocimiento llega demasiado tarde?
--Nunca es demasiado tarde.

--Hizo tándem con Enric Miralles, se separaron y se supo poco de usted.
--Yo seguí trabajando con la misma filosofía.

--¿Qué filosofía es esa?
--Tener muy presente el contexto. Saber que, de algún modo, haces ciudad. Procurar entender en cada momento qué lenguaje hay que usar.

--Los hay que prefieren construir pirámides.
--Yo no pretendo hacer arquitectura de marca. Entiendo la arquitectura como un servicio. Creo que los espacios públicos tienen que recoger la memoria colectiva y, a la vez, aspirar a ser el máximo de sublimes.

--A usted la pierden las ventanas.
--Siempre he necesitado que mi mirada se escape. Me cuesta estar en interiores cerrados.

--¿Qué diría Freud a eso?
--Bueno... De pequeña vivía en una gran casa de campo, en Balaguer. El fuera era tan importante como el dentro. De algún modo, en mi arquitectura nunca caminas hacia una pared. Siempre hay un paso de luz. Yo hago una arquitectura que da una perspectiva, que no atrapa.

--Un buen ejemplo es su Torre Cube, en la mexicana Guadalajara.
--De algún modo me define, sí.

--¿La mujer maneja el espacio de una manera distinta?
--Sí, sí. No tengamos miedo a decirlo. La relación de las mujeres con la vida es diferente. Más terrenal. Ortega y Gasset escribió: "La mujer es, el hombre es lo que hace". Recuerdo que al principio me molestó la frase, pero he llegado a estar de acuerdo. La mujer tiene mayor conciencia de su ser. El hombre, en cambio, en el momento en que no es reconocido, se siente más débil.

--¿Cómo se traduce eso en la obra?
--A mí me emociona tener responsabilidad social. Creo que en eso consiste mi mirada femenina.

--Ha crecido junto a grandes hombres: su padre, Moneo, Miralles.
--Mi padre hizo lo que soy. Murió de leucemia cuando yo empezaba Arquitectura. Ya muy enfermo me llamaba y me repetía la importancia del conocimiento y de las convicciones firmes. Moneo, por su parte, fue el primero que me enseñó a pensar la arquitectura en mayúsculas. Y Enric... ¡Murió a los 45 años, pero vivió 90! Tenía una curiosidad inmensa. Lo leía todo. Todo le interesaba.

--Lo pasaron bien juntos.
--Vivíamos en la arquitectura. Él era un gran dibujante, un hombre muy habilidoso, y yo... quizá aporté experiencias más de la tierra, del contexto. Nos entendimos y organizamos el diálogo. Recuerdo que el primer concurso al que nos presentamos juntos lo ganamos.

--Luego se separaron. ¿Costó emprender el viaje en solitario?
--Al principio fue como si me hubiesen cortado los brazos... Pero nunca dejé de hacer concursos. Y he tenido a mi lado a gente muy buena, y he estado atenta a lo que se me pedía en cada momento.

--¿Qué le parece Barcelona?
--Barcelona tiene cosas muy buenas, pero se vende demasiado como producto de consumo. ¡Hasta le hemos pedido a Woody Allen que nos haga una película!

--¿Cómo debe ser una ciudad?
--Debe ser un espacio de convivencia y de producción. Barcelona debería prestar más atención al Eixample. Soy muy crítica con el Eixample. Mucho.

--Entramos en el 150° aniversario del Plan Cerdà. Póngale nota.
--Lo suspendo.

--¡¿Qué me dice?!
--Cerdà pensó en las infraestructuras de movilidad, pero no supo entender a la burguesía catalana. Es el responsable de la actual densidad de circulación.

--Propuso interiores de isla de ensueño.
--Cuando un plan urbanístico no acaba siendo lo que pretendía es que algo ha fallado.

--Si le prestan una demoledora, ¿qué tira?
--Algunas esquinas. Muchos edificios que representan la especulación, hechos sin alma, sin la generosidad de hacer ciudad.

--¿Arquitectura es generosidad?
--Arquitectura es espacio, y espacio experimentado. En las manos del arquitecto está, de algún modo, el hacer una vivencia agradable o desagradable. Una escalera puede transformar a una persona en elegante o en ordinaria. Y esa responsabilidad me emociona.

Carme Pinós - Estudio de Arquitectura
Fuente: El Periódico de Catalunya

Daniel Libeskind. Rascacielos "verde" en Manhattan

Daniel Libeskind propone para Nueva York una torre ("Met Life Tower") de más de 200 metros de alto, con 54 pisos destinados mayoritariamente a vivienda. Lo sorprendente es el enfoque "pseudo-verde" del rascacielos.

Los primeros diseños muestran una intención por dejar a la vista porciones de terrazas verdes en altura.



Según ha explicado Libeskind, “Hemos quitado espacio de los apartamentos para poder crear los jardines", que son, de hecho, balcones integrados en la propia piel del edificio. "Parece que la naturaleza ha vuelto a la ciudad", dice el arquitecto.



El promotor está convencido que la etapa de crisis económica mundial en la que vivimos se habrá suavizado entre ahora y el instante de iniciar el proyecto.

Fuente: NYmag

Sevilla tendrá un CaixaForum

La Fundación La Caixa solicitó ayer a la Consejería de Cultura la concesión durante 75 años de las Reales Atarazanas de Sevilla para instalar en él un CaixaForum, un prestigioso equipamiento destinado a la difusión cultural, con el que ya cuentan ciudades como Madrid, Barcelona y Palma de Mallorca.

La fundación hará una inversión mínima de 20 millones de euros para adecuar el edificio histórico sevillano, y conllevará la realización de actividades culturales diversas con presupuestos anuales superiores a los cuatro millones de euros. La solicitud lleva aparejada el compromiso de CaixaForum de salvaguardar los elementos patrimoniales de las naves que componen el edificio, cuya superficie es de unos 6.500 metros cuadrados.

Construidas en 1252 por mandato del rey Alfonso X el Sabio, las Reales Atarazanas constituyen, junto a la Giralda y a la Torre del Oro, parte del Patrimonio Histórico emergente más antiguo de Sevilla. Las Reales Atarazanas comenzaron como frente industrial hacia el Arenal de Sevilla abierto a la entrada y salida de barcos del puerto. Su actividad como astilleros provocó su primera transformación. En el siglo XVII, cinco de sus 17 naves se convirtieron en el Hospital de la Santa Caridad. En 1719 comenzaron a utilizarse como almacenaje de artillería, aunque ya en 1587 se produjo bajo el reinado de Felipe II el primer asentamiento de dependencias artilleras. En 1782 se producen otras nuevas reformas conformando las siete naves de las que se compone hoy día el edificio.

Fuente/Imagen: El País